卜石艺术馆

上海当代艺术博物馆（PSA）选址于 2010 年上海世博会城市未来馆，前身是始建于1897年的南市发电厂，其建筑主体长128米，宽70米，高50米，建筑面积31088平方米。高达165米的钢筋混凝土烟囱笔直高耸，具有极强标志性，见证了中国近代工业发展历程，昭示着浦江两岸新一轮的史机遇和文化创造。改建后其筑面积将增加至4万多平方米，展陈面积达到1.5万平方米，拥有12个展厅。博物馆于2012年10月1日开馆， 该馆是中国大陆第一家公立的当代艺术博物，将以收藏、展示和陈列1980年以来的中国当艺术作品为主。开馆之后，该将成为“上海双年展”的主展场。 上海当代艺术博物馆的目标是搭建起与民众之间的沟通桥梁，汇聚国内外代艺术的优秀成果，利用多种渠道展示、收集和保存当代艺术的优秀作品。 该馆非常重视观众的参观体验，努力提高展览策划、展示设计、讲解导览、休闲娱乐等方面的工作质量，为民众打造一个活跃、创新、开放的视觉艺术学习中心。 本项目的设计目标是实现艺术品与观众之间的视觉互动，为观众提供舒适的光照环境。在这样的目标下，设计着眼于整个艺术博物馆中观众的流线和艺术品的展陈关系。在确立这些关系之后，对观众的整体视觉进行充分有效的视觉分析，并有针对性地对整个流线过程中受关注的位置进行重点呈现。 从整体空间来说，该博物馆拥有一部分的自然采光，由于自然光的变化强度较大，稳定性不高，设计师需要考虑将自然光和人工光之间有效地结合和平衡。一方面要补充暗区的亮度，另一方面还要考虑到由暗区到亮区的自然过渡，所以设计师在设计当中采用了多种模式的控制，把回路分得很细，以形成多个场景来满足自然光的变化。除此之外，设计还考虑到在不同的时间段，馆方对于照明的不同要求，比如在人流量高峰时期，需要适当的提高整体的照度，来保障观众的视觉观感；在人流疏散的环境，或者是一些维护、清洁时期，则会降低照度。这些都是通过控制系统来实现不同模式下的需求。 从定位和整体策略上来说，展馆采用明亮、简洁的照明方式。一方面，可缓解长时间视看展品带来的视觉疲劳，让观众愿意在这里长时间停留、休息；另一方面，可以更好地展示艺术品的特色，为不同年龄、层次的观众提供一个更加舒适的光照环境。 从技术角度来说，博物馆的整体光照环境和各个展厅都有相应的照度要求。对于这一点，需要有很好的技术保障和支持，在设计过程中，保证足够照度的同时，还要考虑整个场馆经济节能性和日常运行维护费用。所以在综合了种种要素之后，最终决定采取高效节能的LED 照明。尽管整个展厅的照明意向是提供一个明亮、舒适的空间，但是从展品和环境上来说，设计师还是希望形成一定的对比，所以在这个基础上面，设计师最终把展品的表面照度定在300—400lx 之间，环境照度定在100lx 左右。让展品和环境的光照对比基本能达到3:1、5:1的比例关系。这样，不仅能更好的表现展陈品的特点，而且能够保证周边环境的明亮度。 同时项目还注重节能与环保效果，对照明设计采取了如下措施： 1、节能的照明方式。通过精心的照明设计，提高展厅垂直照明的效果，对整体空间环境照明做出整体控制。保证整体节能效果的同时，突出展品、展厅、建筑的特色。 2、智能化、便捷的照明控制。所有灯具单灯可调，便于各展品的照明效果调整。另外通过系统以及回路调整，对整体的光照水平加以控制。 3、对灯具及灯具相关器件的参数提出了设计要求。 （1）灯具温度的技术要求： 为保证LED的使用寿命，灯具的最高温度严格控制在110度以下，正常工作状态下的温度控制在60度以下； （2）灯具寿命的技术要求： 灯具的使用寿命要求不低于50000小时； （3）知识产权的要求： 灯具制造商需具有独立自主的知识产权或专利； （4）LED专业灯具显色性的技术要求： 显色性Ra > 90。 （5）LED专业灯具色温的技术要求： a. 灯具应具有低色温和中高两种以上色温供选择； b. 应具有可变色温的灯具，其色温可从2000K到6500K之间调节，以符合展陈的需要。 （6）电磁兼容性的技术要求： 灯具应通过电磁兼容性的测试，避免高次谐波干扰的产生； （7）灯具的认证要求： 灯具须具有欧洲的ENEC认证以及中国的CCC认证； （8）灯具电器的技术要求： 所有灯具要求内置电器，且必须是电子变压器或电子镇流器，其内置保护电容，以保护灯具免受强电流冲击； （9）灯具反射器的技术要求： 灯具反射器必须是经过专业光学设计的反射器，且要求采用高纯度阳极氧化铝材质，并通过银色镜面电镀抛光处理；

2007年4月，一座承载着成都三千年建城历史的博物馆在金沙遗址原址上拔地而起。这是一座为保护、研宄、展示金沙文化和古蜀文明而兴建的遗址类博物馆，占地面积30万平方米，总建筑面积为38000平方米，由遗迹馆、陈列馆、游客中心、文物保护与修 复中心、金沙剧场、园林区等部分组成，是一座集教育、研宂、休闲于一体的现代化园林式博物馆，并成为代表成都悠久历史的标识性景观。 金沙遗址博物馆的两大主体建筑——遗迹馆和陈列馆，分别位于摸底河的南北两岸，一方一圆，刚柔并济，相得益彰，成为成都市重要的地标性建筑。遗迹馆位于博物馆东部，摸底河以南，是一座呈斜坡状的半圆形全钢架建筑，建筑面积为7588平方米。 遗迹馆是金沙遗址大型祭祀活动场所的发掘地，是目前中国保存最完整，延续时间最长，遗迹、遗物最丰富的祭祀遗存。馆内以发掘现场的原生态保护展示为主，游客置身遗迹馆将亲身感受3000年前古蜀王国气势恢宏的滨河祭祀场面，现场了解2001年以来考古发掘工作的缜密繁复过程，亲眼目睹众多珍贵文物的出土原址。 陈列馆位于摸底河北岸，是一座呈斜坡状的方形全钢架建筑，建筑面积16000平方米，主题陈列《走进金沙》由“远古家园”、“王都剪影”、“天地不绝”、“千载遗珍”、“解读金沙”等5个展厅组成，以重要遗迹、遗物为主要内容，利用现代科技手段，生动形象地从生态环境、建筑形态、生产生活、丧葬习俗、宗教祭祀等多个角度，全面展示了古蜀金沙的灿烂与辉煌。陈列馆建有四维特效影院，定时播放4D电影《梦回金沙》，借助最新视听技术，让观众穿越3000年时空，领略杜宇王朝至开明王朝的古蜀国风采。

我们星球上的物种正朝着前所未有的速度走向灭绝，气候变化、环境污染、森林破坏……人类一直走在一条不可持续的道路上，在反思历史，面向危机的时刻，当代自然博物馆成为了一种重要的手段，让公众了解生物的多样性、了解自然资源、了解地球环境。新建的上海自然博物馆正是承担了这样的社会使命，不仅延续其老馆保存、展示和学术的功能，更要承载与社会相融的博物馆教育活动。 上海自然博物馆目前拥有28万余件藏品。19世纪中晚期由英国创办的亚洲文会上海博物馆和法国天主教会创办的徐家汇博物馆（后更名为震旦博物馆）成为上海自然博物馆标本和藏品早期展品的来源。如今展品来自于华东地区乃至全国及世界各地的自然界和人类历史遗物，分别隶属于植物、动物、古生物、地质及人文五大类。美国的帕金斯威尔建筑设计公司赋予新馆一永恒的自然形态——螺壳。博物馆的参观流线围绕中心景观布置，展厅在螺旋式的空间流线中逐一呈现。与传统博物馆不同的是，自然光成为展厅的重要的光源之一，这也成为照明设计中重要的考虑内容。上海自然博物馆与上海博物馆、上海当代艺术馆和中华艺术宫、科技馆这些大型展馆相比，它更具有生物多样性，展教的主题聚焦本质问题、重大问题，但又不能流于说教、呆板的传统方式，这也对展陈的核心问题——光提出了新的挑战。 在与馆方和各设计单位进行了充分的交流和沟通后，我们制定了以下的基本原则： 1．视觉与展示原则 ·考虑博物馆馆内参观、展示和馆外建筑夜景观的表现要求 ·突出重要的自然展陈主题，协调参观流线上光环境之间的相互关系 ·采用科学合理的照明手法和技术手段，营造符合各项展示主题的照明氛围 ·平衡展陈区和非展陈区的光照条件，把握环境、背景和展示的光照关系 ·保证人工光和自然光的交接、过渡和转化过程中的视觉舒适性 2．生态与科学原则 ·光与自然生物的关系演示 ·照明科技的创新应用 ·采光技术的集成应用 ·严格控制对光敏感的展品（皮毛、动物标本、化石、骨骼）的年曝光量 3．低碳与绿色原则 ·低碳环保的照明技术 ·高效节能的照明控制 ·绿色照明的设计理念 上海自然博物馆的展示以“自然•人•和谐”为主题，设置了“演化的乐章”、“生命的画卷”、“文明的史诗”三大主题板块及其下十个常设主题展区。 1.“演化的乐章”主题 “演化的乐章”回溯了自然界波澜壮阔、跌宕起伏的演化历程，以及宇宙和地球的由来和生命演化过程中的大事件，并剖析生命演化的内在机制。 ·“起源之谜”展厅 “起源之谜”展厅讲述了起源于约138亿年前的“大爆炸”，跟随着科学家的探索，展区呈现了地球在内的各种天体的诞生过程以及生命的起源的线索。 展厅的视觉焦点是位于中心的球体，巨大的外形暗示着隐匿其后的玄机——内部是一座带有动感座椅、杜比全景音响和多种特效的四维影院，透光的穿孔板外壳巧妙的减轻了球体的重量感，蓝色光晕从背后若隐若现，渲染出展厅的神秘而又略带科技感的整体色调。环形蓝色吊灯组合变换多样，不断强化圆形这一要素——这是宇宙中最稳定的形态。作为展厅入口，是公共大厅和主展厅的重要视觉过渡区域，从夏至最高日照几万勒克斯到主展厅几千乃至几百勒克斯的照度等级，该区域起到很重要的衔接作用，刻意控制在较低的水平，成为视觉引导的起点。展品和展板的照明主要通过隐藏在装饰灯背后的深色导轨灯来提供，柔和的暖色调为展品和展板提供适度的阅读照明，与冷色调的太空环境形成对比，同时成为环境中第二亮度等级。而地面和其他区域受到环境光的照射，散发出蓝色的基调。 在展厅的末端设置了一扇彩色玻璃窗，自然光透过低透光率的蓝色图案，呼应展示主题并为下一展区提升了亮度等级，玻璃表面亮度随着日光的变化而不断调节，巧妙得营造了动态的自然光过渡区。 ·“生命长河”展厅 “生命长河”展厅讲述了地球上的生命历经孕育、变异、繁盛和衰亡的过程。通过标本和复原模型，将以凝成化石的过客和现存的生物汇聚在展区内。老自然博物馆的镇馆之宝合川马门溪龙、黄河古象，与世界上最大的恐龙之一阿根廷龙机电模型组成丰富多样的展品群，配合精心布置的光线打造出馆内最震撼人心的一幕。 展品从水中鱼类、无脊椎动物、水生植物，横跨到陆地爬行动物、哺乳动物、各类动植物和鸟类。隐藏于天花格栅内的LED投射灯具为生物模型提供合适照度、角度的照明，将展品栩栩如生得呈献给观众。人工照明的难点之一在于与高强度的自然光进行视觉平衡。经过大量的计算和实验，采用特定透射率的透视幕帘，既可欣赏馆外的白日景观，又与馆内的光环境形成微妙的平衡，营造舒适的视觉环境，避免高对比造成的眩光或者令人昏昏欲睡的传统展示“暗室”。通过智能控制系统，进一步根据白天自然光的变化，调节合适的照明等级，形成动态的“混光”环境。 展厅还包含了“体验自然”主题区，区域整体为一个开放性、敞开式的空间，以活体养殖为主，引导观众触摸自然、观察自然。作为活体养殖区后台维生系统的重要环节，该区域的灯光也充分征询生物专家意见，严格控制光线的强度和光谱范围，保持生物的活力和生命的质感。 · “演化之道”展厅 演化是生命世界永恒的主题。在漫长的演化历程中，从原始的单细胞生物到简单的多细胞生物，再到纷繁复杂的动植物，生命从低级走向高级，足迹遍布海洋和陆地。“寒武纪大爆发”将展览焦点聚焦在独立的垂直展柜和周围的展板。位于展览侧翼的剧院为观众提供生命奇迹的影音体验，隐藏在通道底部的灯具模拟海底深邃的光线；“恐龙盛世”中爬行动物占据了整个展区，导轨的布置是照明的关键，灵活的可调角轨道灯组合照亮展台上和天花吊下的标本，突出展览和流线，将观众自然地导向“古兽生境”展厅；“古兽生境”展板、展台、展品层次丰富，照明将七个大型展台作为展厅第一层次，每个展台上沿用嵌入式弧形导轨为灯具提供灵活的自由组合和控制，图文板、边柜和平柜成为第二亮度区；统一有序的照明系统为“从人到猿”提供层次清晰的图文和展柜照明；“达尔文中心”巨大的圆形发光顶棚照亮周边的展板，加强了空间的视觉层次；“未来之路”以丝网印刷的玻璃墙为主，后背隐藏的灯光利用玻璃的透光性提供垂直面的整体照明，而顶部的导轨灯加强玻璃上的图文阅读质量。 2. “生命的画卷”主题 “生命的画卷”带来多姿多彩的生命世界，展示自然界的神奇与美丽的同时，阐述出各种生物为了生存和繁衍而演化出基于各种关系的“智慧”。 ·“生态万象”展厅 “极地探索”采用冷白的光色模拟冰冷、明亮的基地环境。大量的发光灯箱模拟银白反光的冰雪地面，局部的导轨灯为极地的动物们提供良好的面部照明；“非洲草原”利用灯光模拟不同时间段下的非洲大草原，通过多组不同色温的灯具组合形成暖白到冷白的自然光模拟实现。 ·“缤纷生命”展区通过生命的美丽与神奇的彰显，展现物种的多样性。导轨依据展览的竖向布置风格进行布局，不同配光、瓦数的灯具用于协调高低错落的展品，低色温的卤素灯与木质暖色的展柜和装饰相匹配，营造温暖怡人的展示光环境。 ·大自然如同一个竞技场，经过亿万年的演化，每一种生物都练就了一套独门 秘笈。它们各自不同的取食谋略和繁衍策略，成为种群延续的两大利器。“生存智慧“展区，展现自然界中鲜活的案例，解读世间万物繁衍生息的智慧，每个独立展柜和嵌墙壁柜都带有独立的柜内小型射灯，周边的展板通过导轨布光灯进行照明。 3. “文明的史诗”主题 “文明的史诗”回溯了人类文明的兴衰历程，阐释人类文明在起源、发展、兴替过程中与自然环境的依存关系，体现文化多样性与环境多样性之间的密切关系。 · 探索中心是馆内特设的教育活动区域，约1200平方米，以青少年、学生团体、亲子团体为主要受众，强调观众，特别是青少年观众在动手参与的过程中进行科学的探究和发现，高照度、4000K的色温和均匀分布的照明为年轻观众们提供良好的学习场所。 ·“大地探珍”展厅。矿物和岩石构成了岩石圈，记录了地球几十亿年的演化与变迁。展区诠释承载生命和人类发展的岩石、土壤、矿产、地貌的由来和属性。导轨安装的灯具采用高显色性、低色温的光源，突出凝聚天地精华的地质宝藏，隐藏在展柜背板后的背光照明，与展品形成合适的亮度对比，为观众提供清晰锐利的矿石细节。 · “人地之缘”展区解读在人类文明史上人类活动与自然环境之间的相互作用;“农业溯源“展示了人类一万年前的农业进程；”中华智慧“总结出因地制宜的生活智慧和特色鲜明的地域文化。展板结合展品的照明成为这个展区的主要照明手段。

南京“白云亭文化艺术中心”为一期改建项目，其建筑前身为“白云亭副食品仓库”。项目坐落于南京市鼓楼区惠民路以东，二板桥以西；建筑面积25000平米（地上五层，无地下室）。于2014年10月正式建成并启动运营，现已成为当地一座重要的地标性文化类公共建筑。 文化艺术中心的外形设计理念，来源于全新的设计文化以及当代的先锋包裹艺术。设计师从“白云亭”名称中得到灵感，通过对建筑遮阳体系的重塑，打造出如“漂浮的白云”一般具有艺术气质的新立面。新生的立面犹如一张折叠的画卷被打开，又如一台正在演奏的手风琴，夜晚华灯初上之时又宛如一盏传统的纸灯笼，赋予了建筑新的活力。 从技术层面上看，外遮阳体系隔绝了项目西侧的高架噪音和西晒，同时单元模块的安装满足了快速施工时控制效果的要求。东面是图书馆的主要采光面：彩釉玻璃与透明玻璃相间的玻璃幕墙，化解了坡道对立面的影响。北面引入垂直绿化的概念，提高了北面居民区的景观品质。 建筑幕墙大面积使用了折扇型的银灰色冲孔铝板，将原有建筑体包裹在内，整体外观在日间仿佛云彩般轻盈、灵动。照明设计方案也正是切准了这一建筑的特质，意图将建筑形体的体量感以及通透感在夜间得以延续，通过灯光塑造出另一种独特的印象与气质。 主要表现方法上，方案在建筑外幕墙背后的框架结构上设置LED线条灯具，向内侧的实墙投光，将其均匀打亮作为内部背光。反射的光线透过外层的冲孔铝板，光与材质的相互作用，使建筑整体形成了好似轻盈，明亮的灯笼一般的灯光效果。同时，围绕建筑幕墙布置的一圈地埋射灯，将外幕墙的中下部扫亮，在局部将结构的立体感雕琢的更加细腻、耐看。 改造前和改造后 南京白云亭文化艺术中心是江苏省内规模最大的区县级公共文化惠民设施，也是新鼓楼区成立后首个完工开放的重点工程。仅6000不到的单方造价和9个月的施工周期都创下了同类建筑的纪录，中国大量近现代建筑面临改造升级，南京白云亭文化艺术中心无疑是探索出了一条很好的出路。 文化中心内，主要功能空间包括：交互式公共空间、图书馆、少年宫、文化馆、档案馆、美术馆、小剧场、妇女儿童活动中心等。 白云亭文化艺术中心是江苏省区县级规模最大的公共文化惠民设施，也是新鼓楼区成立后首个完工开放的重点工程。最引人瞩目的部分是将原有的汽车货运坡道改造为了图书馆，挖掘了特殊形式交通空间的使用价值，暗合了“书山有路勤为径”的寓意，成为南京最有特色的坡道图书馆。 室内空间的照明设计则针对如上丰富的空间层次感与功能要求，合理分析规划与厘定照明功能目标与基准。结合建筑空间语言，充分利用与调和自然采光与人工光；以及大量运用高品质的照明器具与高效节能、环保的光源；同时结合实际使用要求，拟定了多种合理的照明场景模式。在达到颇高照明高品质的前提下，又充分考虑了合理的能耗配比，是“艺术”与“技术”的完美融合。 荣誉奖项： IES北美照明工程协会-南京白云亭照明设计奖-室内 IES北美照明工程协会-南京白云亭照明设计奖-室外 中照奖-南京白云亭文化艺术中心室内照明-照明工程设计三等奖 中照奖-南京白云亭文化艺术中心夜景照明-照明工程设计三等奖 项目面积：2.5万平方米 业主：南京白云亭文化艺术中心 建筑师：上海都设建筑设计有限公司 摄影师：苏圣亮、胡国剑 年份：2014